戏剧节目系
关于我们目前的专业和辅修的信息。
所有戏剧专业学位课程的入学都是通过试镜或作品集审查。
申报未成年人的要求因课程而异，具体如下。
所有肯恩大学的学生在入学期间都有资格参加该系主舞台作品的试镜，包括新生、其他专业的学生和兼职学生。
我们鼓励戏剧专业的学生和未成年人利用Premiere Stages的机会，无论是通过带薪暑期实习（艺术/文学，票房/市场营销，教育/观众参与，制作，舞台管理和剧院管理）还是替角。Premiere Stages是基恩学院的专业AEA公司。其他合作允许首演阶段认可戏剧学生的成就（如鲍尔鲍彻剧本奖），并通过大师班和行业专业人士的研讨会来表彰专业发展。
戏剧专业的学生必须保持学位课程所需的最低gpa，并参加学生成功评估计划，通过每年与戏剧教师以实践面试、模拟试镜和作品集展示、反思练习的形式进行检查，并在大四期间展示“我是谁作为一个艺术家？”
基恩的戏剧学士学位课程允许学生探索戏剧爱游戏体育APP研究的七个不同领域：表演，设计，技术，社区戏剧，管理，导演/剧本创作，以及声音和动作。使用这些和24个额外的基础核心课程学分，学生能够确定可以在自由选修课程中探索的特定戏剧集中。免费选修课还提供第二主修或辅修的选择。
戏剧学士学位在戏剧高级研讨会（The *4900）中达到高潮，这是一个顶点体验，提供职业准备和最终项目，综合了在戏剧课程，幕后和/或公开表演舞台上所学到的所有知识。
这个学位是为那些想成为一个全面发展的戏剧从业者，一个在艺术形式的许多方面经验丰富的戏剧艺术家，以及一个在戏剧史，戏剧文学和剧本分析方面有广泛知识的毕业生准备的。
基恩的戏剧表演BFA专为专业前演员提供高度专业化的培训。专注于建立演员的工具箱，课程包括即兴创作，时代表演风格（古希腊，喜剧dell'arte，莎士比亚，复辟），为镜头表演，方言和试镜技巧。BFA不是规定一种类型的演员训练，而是包括多种当代表演技术的爱游戏体育APP研究，提供了今天使用的大多数表演理论家的机会，这样演员就可以在适合个人情感和特定项目的方法之间进行选择。
一系列课程侧重于声音和运动训练的融合，使演员能够整合使用声音，言语和身体。私人声乐课程和舞蹈课程帮助演员表达和接触音乐流派和舞蹈风格。鼓励学生出国学习一个学期，或参加为期10天的旅行，以建立与戏剧表演的全球联系。
博鳌亚洲论坛的演员从大一开始就被要求参加所有主要舞台作品的试镜，大一新生经常出演。鼓励选修舞蹈、镜头表演和艺术创业。
《专业表演》作为高级顶点课程，让学生掌握网站、爱游戏体育媒体、试镜材料，以及丰富的独白、电影胶片和音乐剧歌曲集。在合适的情况下，博鳌亚洲论坛的学生可以参加高级展示活动——与邀请的行业专业人士一起现场活动，或者专业制作的视频包分发给经纪人和选角导演，让毕业生进入这个行业并为成功的职业生涯做好准备。
基恩的音乐剧选项包含了旨在将演员变成三重威胁的课程，包括唱歌，跳舞和表演技巧的课程。提供至少六个学期的私人声乐课程，舞蹈训练包括音乐剧舞蹈，踢踏舞（I和II），爵士乐，芭蕾舞和其他流派。音乐剧课程的优势在于它的四个方面的演员培训方法：时代表演风格、当代表演技巧、音乐剧工作坊和场景到歌曲——所有这些课程都旨在培养一个多维度的音乐剧演员。
时代的表演风格确保了音乐剧演员无论有什么表演机会都能取得成功：希腊悲剧、喜剧、莎士比亚或复辟。《当代表演技巧》扩展了演员对许多场景爱游戏体育APP研究方法的认识——从迈斯纳到梅耶霍尔德，从斯坦尼斯拉夫斯基到斯波林。《音乐剧工作坊》拍摄了两次，消除了通常与音乐剧相关的奇观，而是专注于演员为音乐剧经典音乐会制作的排练过程。从场景到歌曲认识到音乐剧演员需要两种交流模式：传统的对话和唱歌。本课程建立演员的能力，以技能和有效性之间的这些模式切换。
为了培养能够全面表演的演员，博鳌亚洲论坛音乐剧专业的学生需要参加主要舞台作品的试镜和表演。
和普通的BFA表演专业一样，音乐剧专业的学生在大四的时候也会选择表演作为一门专业，这样他们就有了网站、爱游戏体育媒体、试镜材料，以及丰富的独白、电影胶片和音乐剧歌曲集。在合适的情况下，博鳌亚洲论坛的学生可以参加高级展示活动——与邀请的行业专业人士一起现场活动，或者专业制作的视频包分发给经纪人和选角导演，让毕业生进入这个行业并为成功的职业生涯做好准备。
基恩的戏剧设计与技术学士学位课程为学生从事戏剧设计（服装、布景、道具、声音和灯光）、技术指导、舞台管理、电气、木工、布景艺术和相关技术等方面的工作做好了准备。通过该系的核心基础课程，BFA D/T学生将成为一名知识渊博的戏剧从业者，为两个设计/技术领域的专业化做好准备。在设计/技术教职员工的指导下，学生通过课程指导，包括在戏剧实验室的丰富经验和在主要舞台制作的实习经验的学分。
学生们一到学校就被邀请参与制作，大一新生在幕后扮演重要角色。到大二的时候，学生们就会成为各自领域的助理设计师和新兴领导者。在适当的时候，大三和大四的学生经常被提供舞台设计职位，开发一个具有令人印象深刻的学分，展示高生产价值的本科作品集。高年级学生参加艺术家作品集准备课程，在大学经历和专业之间架起一座桥梁。
以下教育学院专业的学生可以选择戏剧作为15学分的内容领域：
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幼儿教育- p - 3tsd
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基础教育- K-6 TSD
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基础教育- K-6双语
戏剧的内容领域解决了职前教师在将戏剧带入其P - 6学生生活中的兴趣。该课程提供戏剧基础知识，以及针对年轻观众的戏剧、创意戏剧和戏剧教育主题的课程。选择戏剧内容区的教育学院学生能够在他们最终受雇的地区担任艺术教育资源，通常负责指导年度学校戏剧。
剧场内容区只接受试镜。感兴趣的教育专业学生可以联系Rachel Evans教授。
剧院舞蹈辅修系旨在通过在舞蹈类型、舞蹈历史和舞蹈创作方面提供坚实的基础，培养专业前和初级舞者的技能。
该计划致力于发展舞者作为一个完整的艺术家与技术和创造力的充分理解，涉及舞蹈艺术。在这种追求下，辅修课程可以包括现代舞、爵士舞、芭蕾、拉丁舞、音乐剧舞蹈、踢踏舞、动作即兴和创意动作。舞蹈专题课程定期提供，以使学生接触到课程常规轮换未涵盖的舞蹈爱游戏体育APP研究方面。
进入舞蹈辅修课程需要与舞蹈辅修协调员Holly Logue教授进行面试。
辅修舞蹈是任何专业的有用补充，尤其是那些运动训练、交流、音乐、物理治疗、娱乐管理、戏剧和任何基于生物、解剖学或生理学领域的专业。
辅修课程“镜头表演”侧重于培养电影和电视表演这一特定媒介所需的技能。这包括学习基本的表演技巧，视频制作的基础知识，以及专业的技术课程，为相机表演。剩余的学分用于指导选修，允许学生与辅修导师协商，将辅修课程调整为专注的技能。
认识到我们的多连字符的世界，这个程序准备学生的相机演技融入他们的重点领域。对于现有的BA和BFA戏剧专业的学生来说，这个专业的辅修课程提供了另一个娱乐行业的故事讲述媒介，为该地区提供了充足的工作机会。对于主修传播和媒体或其他领域的学生来说，这个项目可以让他们体验到为电影和电视塑造清晰的角色和讲故事所需的工具。
有兴趣的学生应提交一段自录短片，通过电子邮件发送给代理摄影协调员，内容包括以下信息：
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介绍他们的名字和专业；
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30秒的兴趣陈述，将副修和主修联系起来；
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一段60秒的自选独白，陈述角色和剧本的名字。
这种辅修课程的自我录像要求是为了了解学生们是否愿意把自己放在镜头前，并提供一个机会来简洁地将辅修课程和他们的专业联系起来。
艺术创业辅修课程设在商业学院管理学系，并由文理学院戏剧系、音乐系和美术系提供支持。本辅修课程注重培养创新思维，培养和灌输创业特征和能力，促进创业理论与实践的结合。有抱负的企业家学习管理成功的机会，并负责任地参与全球艺术社区。虽然有不同类型的创业，但该计划侧重于创新和社会创业，专门为追求艺术和相关创意学位专业的学生提供课程。
非商业专业的学生强烈要求有机会促进和锻炼他们的商业理念。该项目为没有商业背景的学生奠定了基础，为他们提供了自信地追求各种职业和个人选择所需的基本工具。
该课程旨在为学生在他们感兴趣的领域和艺术专业的商业知识和实践打下坚实的基础，并在最后的课程中为学生提供发展自己的商业计划的机会。虽然这不是必修课，但创业实习课程是一门选修课。
有兴趣的学生应通知其专业指导老师，并直接与管理系联系。